张九龄（678年～740年），字子寿，韶州曲江（今广东省韶关市）人，唐代文学家、诗人、名相。他曾在唐玄宗开元年间官至中书侍郎同中书门下平章事，担任宰相。任相期间，不避利害，敢于谏诤，为中国封建盛世“开元之治”的出现作出了积极贡献，后因李林甫进的谗言而被罢相，黜为荆州长史。张九龄举止优雅、风度不凡，在他去世后，唐玄宗对宰相推荐之士，总要问：“风度得如九龄否？”所作有《曲江集》。张九龄的五言古诗以素练质朴的语言，寄托深远的人生慨望，对扫除唐初所沿习的六朝绮靡诗风贡献尤大，被誉为“岭南第一人”。 ①张九龄以《感遇》为题，作有五言古诗十二首，本书所选的为第一首和第七。②葳蕤（wēiruí）：指草木茂盛且枝叶下垂貌，《楚辞•七谏•初放》有“上葳蕤而防露兮”句。③桂华：即桂花，古代花、华二字往往相通。④林栖者：居住在深林中的人，指隐士。⑤坐：介词，因为、由于、为着。 兰叶在春季茂盛纷披，桂花在秋天皎洁璀璨，它们欣欣向荣的生命力啊，共同形成了美好的季节。有谁知道那些栖息在密林中的隐士，听闻此事而与兰、桂互相钦佩呢？因为他们知道草木有自己的愿望，何必贪求美人来攀折？ 所谓“感遇”，就是感怀自己的遭际、抒发自己的理想，唐诗中以此为题者很多，比如陈子昂有《感遇》诗三十八首、李白有《感遇》诗四首、柳宗元有《感遇》诗二首，等等。张九龄十二首《感遇》均为五言古诗，细细品味其中意趣，主要以抒发理想、自诩清高为主，而感伤遭际的内容约略隐含其中，却并非主流。
本诗是他的第一首《感遇》诗，以传统的“香草美人”之手法，把自己比拟为春兰和秋桂，在大自然中自由生长、欣欣向荣，既茂盛而又皎洁，只求保持“本心”，而并不求他人的理解，更不求他人的荐举。孔子曾说“自反而缩，虽千万人吾往矣”，不求别人理解，只育个人品德，这是很好理解的，但对于不求他人荐举——也即诗中“何求美人折”句——所表现的则非儒家意趣，而是道家的隐者之志。诗中也很明确地出现了隐士形象——“林栖者”，说隐士和兰、桂“相悦”，也就是说隐士和兰、桂的志趣、品德是相同的，更进一层说，也诗人情投意合。诗人既以兰、桂自况，也自命为隐士，不求他人赏识、荐举，因此这里的“美人”是比喻君王或权贵。
张九龄冠即中进士，为秘书省校书郎、右拾遗，他曾上书唐玄宗，主张重视地方官人选，纠正重内轻外风气，并且选官应重贤能，不循资历。此后他的宦途并不一帆风顺，曾被外放，也一度因理念与主政者不和而辞官归乡，年过四十才再次回到都城长安，受到宰相张说的赏识，张说罢相后再受牵连而被外放，为相后再遭李林甫谗言而罢——这首诗正是作于他罢相后，因宦途不如意而自剖心曲，自诩高洁，言不必“美人折”。古代士大夫往往外儒而内道，达则仕，兼济天下，退则深隐林泉，这是非常普遍的思潮，非独张九龄为然。
张九龄的《感遇》诗中，这种隐士风味非常浓厚，也并非独此一篇。 ①江南：指长江以南地区。今谓之江南，古谓之江东，古代的江南包括今天江苏、浙江、湖南、江西和湖北的江南部分，范围非常广大。②伊：指代词，这里指“那个地方”。③岁寒心：语出《论语•子罕》：“岁寒然后知松柏之后凋也。”李元操《园中咏橘》也有“自有凌冬质，能守岁寒心”句。④荐嘉：荐意为奉献，这里的“嘉客”指君王，因江南丹橘向为贡品，故有此说。⑤重深：指重山深水。 江南的红橘啊，即便在寒冷的冬天依旧苍翠碧绿，这难道是因为那里地气温暖的缘故吗？不，是橘树有凌冬傲雪的高洁品性。想要把红橘奉献给君王，却无奈山高水长，阻隔了道路。万物的际遇都是命中注定的啊，天道循环之理难以洞彻。不要再徒然地说什么种桃种李吧，难道橘树就没有浓荫了吗？ 此诗咏物，并以述志，仍是“香草美人”的手法。王逸在《楚辞章句》中曾说：“善鸟香草，以配忠贞；恶禽臭物，以比谄倭……”咏橘自况，始于屈原所作《橘颂》，其开篇即说：“后皇嘉树，橘徕服兮。受命不迁，生南国兮。”张九龄这首诗很明显受到了屈原作品的影响。
张九龄罢相后，被贬为荆州长史，人在楚地，见“丹橘”这一楚地繁茂的植物，并思屈原《橘颂》，乃作是诗。江南地暖，所以橘树经冬不凋，但诗人却推翻此寻常之理，说橘是因为“自有岁寒心”才终年葱郁的。“可以荐嘉客”，他以“丹橘”自况，是说自己仍有报效君王之心，但奈何“阻重深”，山高水长，又兼奸恶小人蒙蔽，估计是再没有重返朝廷的机会了。此诗与“兰叶春葳蕤”不同，字里行间并无彻底灰心丧气，因而求为隐士之意，但颓唐的情绪仍然是很浓厚的，遂将个人遭际归之于命运，并说天道“循环不可寻”，自己无法了解天道，无法把握命运。
唐人爱桃李，咏桃咏李之诗不胜枚举，故而诗结尾即以桃李来对比橘树，说橘树亦有浓荫，岂独桃李为然。很明显，这里张九龄是用桃李来比喻朝中官僚，说君王只信任李林甫等朝官，而不识他这种被远窜楚地之人亦有报国之心、定国之才。与第一篇《感遇》的结句“草木有本心，何求美人折”相同，都是自抒怀抱，总结全诗之言。唐朝中前期的五言古风仍延续着六朝风格，结构布局比较简单，基本上想到哪儿写到哪儿，但结句总要总括全盘，才不显得松散。张九龄十二篇《感遇》大抵如此，观其结句，即可见其所抒之情之志了。 李白（701年～762年），字太白，号青莲居士，一说出生于剑南道之绵州（今四川绵阳江油市青莲乡），一说生于西域碎叶城（今吉尔吉斯斯坦托克马克），五岁时随父迁居绵州，他是中国古代最伟大的诗人之一，也是唐朝最富盛名的浪漫主义大诗人，人称“诗仙”。
李白二十五岁时只身出蜀，漫游各地，曾多次写诗干谒权责，但来得回应。直至天宝元年（742年），他才因道士吴筠的推荐，被唐玄宗召至长安．供奉翰林，其文章风采名动天下，也深受唐玄宗的喜爱。但玄宗只是待为文学弄臣，这使志向高远的李白深感痛苦，再加上权贵的谗言，他在京仅三年即弃官而去，继续漫游生涯。安史之乱爆发后，李白投入永王李璘幕府，想要为国效力，但李璘旋因与唐肃宗争位而败死，李白受到牵连，被流放夜郎（在今贵州境内），途中遇赦，投奔族叔、当涂县令李阳冰，不久去世。
李白为人洒脱不羁，傲视权贵，他的诗歌也有着鲜明的个性，带有强烈的主观色彩，形式多变、种类浩繁，想象奇特、气概豪迈、情绪激昂，开创了唐诗一大高峰。从艺术成就来说，他的乐府、歌行及绝句成就最高。其歌行完全打破传统诗歌创作的一切固有模式，空无依傍，笔法多端，达到了任意随性而变幻莫测、摇曳多姿的神奇境界。其绝句自然明快，飘逸潇洒，能以简洁明快的语言表达无尽情思。贺之章初见即赞其为“谪仙
人”，杜甫写诗称其“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”，唐诗的高峰向来“李、杜（甫）、白（居易）”并称，李白占其魁首。 ①过：拜访。②斛斯山人：斛斯为姓，山人即山间之人，指隐士，杜甫有《过斛斯校书庄二首》，或说即同一人，名斛斯融。③却顾：回头观看。④翠微：山色青翠，也可指代山，《尔雅•释山》说：“（山）未及上，翠微。”杨慎注：“凡山，远望则翠，近之则翠渐微，故曰翠微也。”⑤荆扉：即柴扉，用竹木制成的篱笆门。⑥青萝：即女萝，又名松萝、兔丝，为地衣类植物。⑦挥：原指倒去残酒，这里是饮酒之意。⑧河：这里指银河。⑨陶然：酒醉后闲适欢乐貌。陶渊明《时运》有“挥兹一觞，陶然自乐”句。⑩忘机：语出《列子•黄帝》，说海上有人喜爱鸥鸟，每日乘舟与鸥鸟共娱，后其父嘱其趁机捕获鸥鸟，鸥鸟见其存有“机心”，再不肯飞下。“忘机”即抛弃机心，是说把记挂得失荣辱的机智巧诈之心全都忘记了。王勃《江曲孤凫赋》有“尔乃忘机绝虑，怀声弄影”句。 黄昏时我从青翠的终南山下来，山间有明月陪伴我的回程。转头再看来时的道路，只见昏暗的绿色铺满了山峦。与好友携手回到乡舍，小童儿前来打开柴扉。碧绿的修竹啊直通幽深小径，青色的丝萝啊攀扯着行人的衣襟。终于可以暂时休息一下了，我们高兴地交谈，还取出美酒来痛饮一番。仰天而歌，伴着松间风声阵阵，一曲歌罢，又见天上银河，星辰黯淡，色将明。我们都已经醉了啊，也都无比的欢乐，如此赏心乐事之中，谁还会想起那些凡尘里的荣辱巧诈呢？ 五言古诗以魏晋南北朝为其高峰，到唐代，形式、句法都已经很纯熟了。唐代前中期的诗人作五言，大多追慕前朝，文辞颇为古雅，但李白所作则吸收了当时口语，要显得晓畅通俗得多，观此诗即可见其一斑。终南山又名中南山或南山，在唐都长安南面五十里，唐代士人很多借隐居为名在此待价而沽，故有“终南捷径”一说，这捷径，指的就是做官的捷径。杜甫曾作《闻斛斯六官未归》和《过故斛斯校书庄二首》，与此诗所指“斛斯山人”，或指同一，则此人后来出仕，做了“校书”，或许其早前隐居终南山，也是欲攀此捷径吧。李白此诗作于天宝三载（744年）春季，当时其已出仕长安，但投闲置散，只是做玄宗的文学弄臣而已，他有志难伸，而又向往祖国好山河，向往自由自在的生活，这些情感都在诗中有所反映。唐诗常识格律诗对于对仗的有无、位置，乃至平仄、词性，都有非常严格的要求，古诗中亦常见对仗，但要求就要宽松得多。如李白此诗中“绿竹入幽径，青萝拂行衣”一联，倘若置于格律诗中，破律之处便甚多。比如“入”、“拂”皆为仄声，仄声相对不妥，“幽”、“行”皆为平声，平声相对亦不妥；“幽”为形容词，“行”在这里指行人，是名词，相对不工。当然，格律诗中的对仗也分工对和对，也允许部分放宽要求，对于此联来说，或可不论词性之误，但平仄之误则是逃不脱的。开篇即写登山而归，拜访斛斯山人，携手引入其家。“山月随人归”句，既是写景，同时也说明自己孤身一人，所伴唯有山间明月而已。在此种孤清的氛围下，得遇友人，自然是非常兴奋的，因而“欢言得所憩，美酒聊共挥”。前四句写山，写月，中四句写“田家”，有“绿竹”、“幽径”、“青萝”，这正反映了诗人对壮丽山河的依恋和对田园隐士生活的向往。末四句再写“松风”，写“河星”，正见宇宙寥廓、自然优美，相较之下，那些朝堂上的龌龊事，宦途中的坎坷，全都不足道也，故谓“陶然共忘机”。这里的“忘机”，要从更广义的角度来理解，诗人所欲忘的不仅仅是荣辱、机巧，而是整个红尘俗世，是凡人在红尘中辗转挣扎的苦痛和悲哀。但言称“忘机”，却正因其难忘，唯与友人痛饮，于酒醉陶然之际，才勉强可以时放下而已。其放下便见喜，但内中所隐含的难以放下，却更见悲哀。李白志向高远，但因为个人性格、能力和社会环境的牵绊，其志却总难伸，他的狂歌纵酒，往往是为了抒发内心的悲哀和块垒。其诗大多色调明快，但唯有从此明快中能体味到内在的黯然，才能真懂了李白诗。 孟浩然（689年～740年），本名不详，浩然为其字，襄州襄阳人，故世称“孟襄阳”，是唐代著名诗人。他的前半生主要居家侍亲读书，以诗自娱，四十岁游京师，应进士不第。据说唐玄宗咏其诗，见“不才明主弃”语，乃谓：“卿自不求仕，朕未尝弃卿，奈何诬我？”因而放归。其后孟浩然漫游吴越，穷极山水，更隐居鹿门山，著诗二百余首。他的诗大多为五言短篇，描写山水田园和隐逸、行旅等内容，虽不如王诗境界广阔，但在艺术上也有独特造诣：不事雕饰，清淡简朴，感受亲切真实，生活气息浓厚，富有超妙自得之趣。他是唐诗中山水田园派的领军人物，后人遂将其与王维并称为“王孟”。 ①鹿门：指鹿门山，在今天湖北省襄阳市境内，孟浩然曾长期在此隐居。②渔梁：沔水上的沙洲名，在鹿门山附近。③庞公：指庞德公，汉末隐士，据说曾躬耕于岘山之南，后携妻子入鹿门采药不返。 山间寺院已经响起了晚钟，白昼转向黄昏，看那渔梁渡口，人们喧喧嚷嚷地挤上晚归的渡船。他们沿着细沙的岸边航向江畔村落，我也乘船返回鹿门山啊。鹿门山上，月光驱散了树间的烟霭，突然之间，我就来到了当年庞德公的隐居之处。无论是岩间的大门，还是松边的道路，长久以来都是如此寂寥啊，只有我这种隐士独自来来去去。 此诗写归隐之趣，最大的特点在于对比。开篇写“山寺钟鸣”，自然产生清幽之意，但随即对比俗世，说“渔梁渡头争渡喧”，特著一个“喧”字，则种种人世纷扰、喧腾，使人厌烦处，便毕见于笔端。三、四句继续对比，本来俗人归而诗人亦归，即便并非一船，也近乎同路，却偏要用十四个字分开来写，因为前者所向的乃是红尘的归宿，诗人却航向鹿门山隐逸之所，同途而殊归。接着“月照开烟树”，气氛复归清幽，仿佛将诗人心中最后一点尘世的阴霾也扫荡一空似的。山间隐居生活颇为寂寥，但诗人不说自己寂寥，而说景物寂寥，最后结句“惟有幽人自来去”，这幽人既是指庞德公，也是诗人自况，是隐士这个群体的写照，他们自由来去，无拘无束，唯此才能忍受这种寂寥，更能体味寂寥中的真意。不过最后还要顺带说明一下，孟浩然四十多岁时因无法得官才隐居鹿门山，但他真正的住家却在襄阳城南郊外，岘山附近、汉江西岸，名曰“南园”或称“涧南园”，鹿门山在汉江东岸，他一方面仰慕庞德公，一方面喜爱此地清幽，于是修建了一处别业，并非长居，只是偶尔跑去住住罢了。士大夫之所谓隐居，大抵如是。 许浑（约791～约858年），字用晦，一说字仲晦，祖籍安州安陆，寓居润州丹阳（即今天江苏省镇江市），晚唐著名诗人。他是武后朝宰相许圉师六世孙，唐文宗太和六年（832年）进士及第，先后任当涂、太平令，因病免。大中年间入为监察御史，因病乞归，后复出仕，任润州司马，历虞部员外郎，转睦、郢二州刺史。晚年归润州丁卯桥村舍闲居，自编诗集，曰《丁卯集》。许浑的诗作皆为近体，以五七律尤多，句法圆熟工稳，声调平仄自成一格。清人田雯《古欢堂集•杂著》中赞其“声律之熟，无如浑者”，同时元人方回《瀛奎律髓》却批评他“专对偶”、“工有余而味不足”。 ①遥夜：即长夜。②清瑟：瑟音清逸，故有此称。陶潜《闲情赋》即有“褰朱帏而正坐，泛清瑟以自欣”句。③金河：即银河。④淮南一叶下：指刘向《淮南子•说山训》中所言：“见一叶落而知岁之将暮”。⑤洞庭波：指屈原《九歌•湘夫人》中所言：“嫋嫋兮秋风，洞庭波兮木叶下”。 长夜飘荡着清幽的瑟声，青萝丛中西风渐起。残存的萤火虫栖息在寒凉的露水上，早归的鸿雁掠过空中的银河。天亮之后，看到高大的树木仍很浓密，晴日里远山显得更为多
重。想起《淮南子》中“见一叶落而知岁之将暮”的成句，自然会感觉到洞庭湖也扬起了波涛。 诗写秋季，很准确地抓住了一个“早”字。首联就写西风渐起，青萝仍“翠”，接着颔联写寒露初生，残萤犹在，早雁已归。但是最高明的还是颈联，“高树晓还密”，一个“还”字，引人遐想：早晨树叶犹密，那么到了晚间又会如何呢？秋季终究已经来了，树密终究会转化为叶疏的吧。至于“远山晴更多”，也就是说晴空下远山似乎比平日要显得更多一些。山如何多法？其实诗人之意，是指因为天晴，所以远望所可得见的山峦要比平日更多，虽未言秋，而秋之比夏，晴日更多，故有“秋晴”之谓，“晴”也是秋季一个重要的特色，被诗人准确地把握住了。我们转回头来看，“残萤”、“玉露”、“早雁”皆有秋意，“金河”乍看与秋无关，其实也是在写“晴”。前两联是写夜景，若非晴夜，银河如何能够澈亮呢？而银河若不澈亮，早雁掠过，又如何能清晰得见呢？但是仅仅这几句诗的话，总给人感觉欠缺了一点什么。是什么呢？原来是吟咏的主体，也即诗人自己。景物终究是无情的，而诗歌不可能无情，无情的诗歌，仅仅描摹景物，比之绘画，那就如同一张静物写生，只是练习，而不能算是完整的美术作品。我们可以看到，从“西风”、“萝”、“残萤”、“玉露”“早雁”、“金河”，直到“高树”、“远山”和“晴”，并无一字情语，而情感也不能从这些看似平淡的直接描绘中透露出来。那么，此诗是否有情呢？情在何处呢？原来情就在首句和尾联当中。中间都是写自然景物，首句却出瑟音，是非自然的人为的声响，于是观察景物的主体就由此产生。尾联再连用两个故典，出“见一叶落而知岁之将暮”的慨叹，诗人本身的情感就和自然之景完美融汇在一起了。诗人的情感是澄澈、空灵的，同带有一点淡淡的忧伤。秋晴如此美妙，不但在夜晚，也在白昼，不禁使人的心灵得到洗涤，再进一步，诗人从中感受到了时光流逝，岁之将暮的紧迫感，并由此而产生出不可言表的恬淡的哀愁来。
  王维（701年～761年），字摩诘，祖籍太原，父辈迁居蒲州（今山西省永济县），是唐代最著名的诗人之一。他于开元九年（721年）中进士，旋任大乐丞，因故谪为济州司仓参军，后归长安。开元二十二年（736年），张九龄为相，将其擢为右拾遗，后九龄被罢，王维灰心失意。安史之乱前，王维累官至给事中，他一方面对当时官场感到厌倦和担忧，另一方面却又恋栈怀禄，不能决然离去，于是随俗浮沉，长期过着半官半隐的生活。王维诗画俱佳，也通音律。他在诗歌上的成就很高，无论边塞诗还是山水诗，各类主题皆有佳作，苏轼赞为“味摩诘之诗，诗中有画，观摩诘之画，画中有诗”。王维中后期诗作多描摹田园景物，再加上诗中浓逸思想，上继陶渊明、谢灵运，下开一代风气，与孟浩然并称“王孟”。此外，他本人笃信佛教，诗中也多有反映，后人称其为“诗佛”。 ①浣女：洗衣服的女子，浣即清洗。②：这里是回来的意思，《诗经•君子与役》有“日之夕矣，牛羊下来”句。③歇：消散。 在那小雨才停之际，空旷的山林啊，已届秋季，天气逐渐向晚。只见明月照耀在松林之间，清泉在石上奔流。竹声响起，原来是洗衣的女子还家，莲叶摆动，原来是打渔的船儿归来。任凭那春天的美景消散吧，这秋景也可以挽留王孙公子们呢。 这是王维山水田园诗中的杰作，历来为人们所传诵。开篇先从大处勾勒，空旷的山林，小雨刚停，显得是那么清新、质朴，天色已经向晚，正是一幅美妙的秋暮图画。“空山”一词，已奠定全诗格调，这里的空并不是指空无一人，而是指回归自然，未受尘俗所染，未受喧嚣所害，而其中亦蕴含着王维所崇慕的佛家旨趣。“秋”字点题，但并未融合于诗句之中，却似卓然而独立，正与尾联遥相呼应。颔联再从小处写景，明月初上，照在松林之间，清泉奔涌，在那石上流淌。“明月松间照，清泉石上流。”此联对仗既工，而文辞又清新自然，似纯为口语而毫无雕琢痕迹，但蕴含在朴素语句中的画图是非常丰富的。苏轼即将此联作为“诗中有画，画中有诗”之典范——月照松林，则自然恬静，泉流石上，又充满了活泼生趣，一静一动，相映成画。颈联打破了对天然景物的描写，开始有人物出现，但这人物似乎并不在诗人眼中、耳畔，而纯出于想象。月色虽明，终非昼，诗人所见所闻有限，但听得竹林响动，便思乃浣女归来，但见得莲叶摇摆，便思乃渔船还家。这是未见其人而先闻其声，如图画中竹林旁描衣襟半幅，莲叶间绘船头一抹，便见生趣。诗人所要表现的，是普通人民日出而作、日落而息的简单、质朴的生活，这正是隐者厌倦宦海风波之后，所衷心向往、追求的生活。尾联便道，虽无春芳，但有秋意，只要摆脱俗尘烦扰，内心恬静，自然山林可居，此景可观。“王孙自可留”中的“王孙”，就是诗人自指，所指乃山间隐士。此句从《楚辞•招隐士》中“王孙兮归来，山中兮不可以久留”一句化出，却反用其意，指“王孙兮不必归来，山中兮正可以久留”。而观其前面所描写之“松”“泉”“竹“莲”，也皆被世人目为品性高洁之物，同时也往往是隐士用以自喻之物，则此诗所写隐士生活，殆无疑矣，也见虽无斧凿痕迹，但实际上每一字、每一句、每一种意象，都是精心选裁、精心雕镂的结果。 杜甫（712~770年），字子美，自号少陵野老，祖籍襄阳，生于巩县（今河南省巩义市），是唐代最伟大的现实主义诗人。他曾担任过左拾遗，因直言进谏，触怒权贵，而被贬为华州参军，后辞官归隐于成都，建草堂而居。剑南节度使严武荐其为属官，杜甫全家因而移居四川奉节，两年后他离开奉节，辗转流离于江陵、衡阳一带，唐代宗大历五年（770年），病逝于湘江的一艘小船中。杜甫半生漂泊，又经安史之乱，惯见民间疾苦，其忧国忧民的情怀毕见于作品之中。青年时代他亦怀抱大志，与李白等人交游，诗风比较明快、恣意；中年后则变为沉郁顿挫，以古体、律诗见长，风格多样，多涉及社会动荡、政治黑暗和人民疾苦，记录了唐代由盛转的历史巨变，因此被誉为“诗史”。尤其在律诗上，他表现出了显著的创造性，积累了关于声律、对仗、炼字炼句等完整的艺术经验，使这一体裁达到完全成熟的阶段。后人也因而赞其为“诗圣”，诗而能成圣者，唯杜甫一人而已。唐诗人元稹评价说：“至于子美，盖所谓上薄风（《诗经》里的国风）、骚（屈原的《离骚》），下该沈（沈佺期）、宋（宋之问），言夺苏（苏味道）、李（李峤），气吞曹（曹操）、刘（刘备），掩颜（颜延之）、谢（谢灵运）之孤高，杂徐（徐陵）、庾（庾信）之流丽，尽得古今之体势，而兼人人之所独专矣。” ①西山：指成都西面的雪岭，在松潘县南面，为岷山的主峰。②三城：指松（今四川省松潘县）、维（故城在今四川省理县西）、保（故城在理县新保关西北）三州，当时吐蕃趁安史之乱入寇，因此在此三州设置重兵戍守。③清江：指锦江。④万里桥：在成都城南，常璩《华阳国志》记载，诸葛亮曾派费祎出使东吴，临行前费祎曾言：“万里之行，始于此桥。”因此得名。⑤涓埃：涓为细流，埃为轻尘，以此比喻稀少、微小、毫末。《周书•萧撝传》即有“臣披款归朝，十有六载，恩深海岳，报浅涓埃”句。 西山上白雪皑皑，松、维、潘三城设置了戍兵，城南有清江流过，架设着费祎曾经的万里桥。因为国家动荡啊，所以兄弟们全都隔绝一方，我在天涯海角落泪，孤独一身，远赴异乡。只能让迟暮的年岁任凭多种病痛折磨，却没有丝毫贡献可以回报给圣明的朝廷。骑马来到郊外，不时地极目眺望啊，却不忍心看到世事一天比一天更萧条残败下去。 这首诗是杜甫客居成都草堂后作，某一日他跨马出郊，但眼前种种景物都使他忧心，即所谓“不堪人事日萧条”，因而于悲凉忧患中，写下此诗。开篇先从远景写起，西山上覆盖着霭霭的白雪，不禁使他想起“三城戍”，也即边境上并不安宁，眼见内忧未息，又生外患。继而再将视野拉近，看到近处的万里桥——杜甫《狂夫》诗中曾有“万里桥西一草堂”句，可见草堂距万里桥不远，而万里桥在成都县南，故有“南浦”之谓。那么前一句因西山而思边患，这一句见万里桥是否也别有用意呢？确实是有的，万里桥因当初费祎出使东吴而得名，很明显诗人是不堪偏居一隅，而想要出蜀去为国效力了。首联摹景并及国事和自身感怀，颔联即抒发客居成都的悲怨。兄弟流散，各在一方，而自己也离开故乡如此地遥远，来到蜀地，恍惚如居天涯。杜甫有四弟，即杜颖、杜观、杜丰和杜占，只有杜占随他入蜀，其他三人都散居各处，于是乃有此种悲叹。伤及亲戚后，颈联再言及自身，此时杜甫已经五十岁了，所以说“迟暮”，而不仅迟暮，更兼多病，加一“供”字，似乎自己苟且不死，只是为了供应这些病痛一般，则其情更悲。提及自己以后，却又转向国事，说自己万分惭愧，未能为国家作出点滴贡献，则诗人拳拳抱国之心，便即跃然纸上。 柳宗元（773年～819年），字子厚，河东（今山西省永济市）人，唐代著名文学家、思想家、诗人，古文运动领袖。他是贞元九年（793年）的进士，贞元十五年（799年）又举博学鸿词科，授校书郎，调蓝田尉，迁监察御史里行。唐顺宗即位后，用王叔文执政，锐意革新，史称永贞革新，柳宗元积极参与，曾任礼部员外郎。革新失败后，他被贬永州司马，元和十年（815年）春返回京师，不久再次被贬，为柳州刺史，即卒于任所。柳宗元是倡导古文运动的“唐宋八大家”之一，故与其中另一位唐人韩愈并称“韩柳”。在诗歌方面，他与刘禹锡并称“刘柳”，与王维、孟浩然、韦应物并称“王孟韦柳”。苏轼评价其诗说：“所贵乎枯谈者，谓其外枯而中膏，似淡而实美，渊明、子厚之流是也。”把他和陶渊明并论。现存柳诗大多为贬官至永州后的作品，题材广泛，体裁多样，叙事诗文笔质朴，描写生动，寓言诗形象鲜明，寓意深刻，抒情诗则善于用清新峻爽的文笔，委婉深曲地抒写心情。 ①蓑笠（suōlì）：蓑衣和斗笠，是古代的雨具。 千山之中飞鸟已经绝迹，万条道上人踪也都消失。只有一条孤独的小船，载着一位披蓑衣、戴斗笠的老者，他独自一人在漫天大雪中，在寒冷的江上垂钓。 诗而如画，读来仿佛可以目见图卷上大幅留白，只用墨点隐约渲染些山水，然后匆匆几笔，在画幅的角落描出一叶小舟，以及小舟上不畏风雪，兀自垂钓的老人。此诗虽短，但意境超然，韵味醇厚。前半段写天地一片空茫，目之可极的千山万径之中，无人影，无鸟飞，四外寂寥，仿佛万物都被寒冷冻结了似的。可是再细看，后半段却出一孤独的钓叟——“独钓寒江雪”为倒装，应该是“雪中寒江独钓”。乍看起来，此诗乃咏寒江雪景，是一幅静态的画面，仿佛简单的写生一般，然而细思之，其中却有无穷内涵。此诗为柳宗元在“永贞革新”失败后，被贬至永州时所作，他是在借寒江钓叟以抒发内心的愤懑和标示自己的决心。“孤”、“独”二字，正出诗人此刻心境，革新失败了，有志之士纷纷被贬，一时间万马齐喑，正如同这万籁俱寂、人鸟俱绝的雪天一般。然而诗人却好似那江上钓叟，不畏严寒，不畏压迫，仍然孤独但顽强地坚持着自己的理念。细品诗意，寂寥扑面而来之际，难道不能从中读出诗人那不屈的灵魂吗？ 贺知章（659年～744年），字季真，越州永兴（今浙江省杭州市萧山区）人，唐代诗人、书法家。他少年时即以诗文著称，武后证圣元年（695年）中进士，授国子四门博士，迁太常博士。后历任礼部侍郎、秘书监、太子宾客等职，八十六岁方告老还乡，旋逝。贺知章为人旷达不羁，有“清谈风流”之誉，晚年尤纵，自号“四明狂客”、“秘书外监”。他常与张旭、李白等饮酒赋诗，切磋诗艺，时称“饮中八仙”，又与包融、张旭、张若虚等结为“吴中四士”。贺知章的诗文以绝句见长，除祭神乐章、应制诗外，其写景、抒怀之作均风格独特，清新潇洒。《全唐诗》存其诗十九首。 ①笑问：别本作“却问”、“借问”。 年少时离开家乡，直到年岁很大了才归来，乡音虽然没有变改，但鬓边白发已生。故乡的儿童看到我全都不认识，还笑着询问客人从何处而来。 此诗有“近乡情更怯”的意味。诗极直白，但同时也余味无尽，开篇即点明主题，是“少小离家老大回”。按贺知章早年即离开故乡，进士及第时三十七岁，待得休官归乡之时，则已八十余岁矣，即使以中进士为离乡之始，亦近半百之年。离开故乡的时间如此之长，诗人不直言内心感受，只是比较何者未变，何者改变。对于他自己来说，何者未变呢？原来是“乡音未改”，家乡的口音在年时代即以定型，恐怕这一辈子，即便再行遍千山万水，也是不会更改的啊，此四字便出眷恋家乡之深，家乡羁绊之厚。那么，何者改变呢？原来是“鬓毛衰”，鬓发已斑，去时翩翩少年，归来白发老朽，以此来慨叹时光之易逝，而自己与家乡阔别之久。对于贺知章的家乡来说，又何者未变呢？诗人并未明言，但意在言外，当是山水未变。何者改变呢？原来人事已改，新的一代人出生、成长起来，就此产生了“儿童相见不相识，笑问客从何处来”的句。此句富有生活情趣，富有哲理，同时虽着“笑”字，内中却含无限悲怆。这悲怆的由来，便在于今昔对比，变与不变之间所造成的强大反差，直刺人心。